Neuss Grevenbroicher  Zeitung

STADT NEUSS

VILLE DE NEUSS

Jeudi 10 février 1972

Dynamique géométrique de l’influence d’une oeuvre abstraite.

Will Hall, artiste de Neuss, célèbre aujourd'hui son 75e anniversaire / Découverte et développement d’une représentation absolue.

Le peintre Will Hall de Neuss fête aujourd'hui ses 75 ans. Devant l'œuvre d’une vie, qui devient de plus en plus compréhensible, se pose à nouveau la question de savoir pourquoi quelqu'un qui avait et a un savoir et un savoir-faire plus important que certains arrivants, pourquoi une œuvre aussi puissante aux multiples facettes reste-t-elle dans la solitude ?

Presque aucune technique n'est pas ici dominée par la conception spirituelle.

Qu'il s'agisse d'aquarelle, de pastel (les feuilles de Russie sont des impressions d'une expressivité particulière réduites à des moyens stylistiques essentiels), de peinture à l'huile, de fresque, de plastique, qu'il s'agisse d'art musical: vitrail, mosaïque ou arts appliqués tels que le graffiti, la mise en scène, portrait, représentation scénique ou paysage, grand ou petit format, le signe de la compréhension de Hall est perceptible et reconnaissable, dans des traits sérieux aussi bien que dans une intensification grotesque de l'expression.

On oublie que dès 1912 (né le 10 février 1897, vit à Düsseldorf et à Neuss), le jeune homme de quinze ans commença à faire l'abstraction de l'objet, surtout sur les courses d’hippodrome , dans les trains des parades, dans les parades des fêtes des saints, essaya de donner une forme géométrique aux principes dynamiques et fut, en 1913, l'un des premiers, avant Kandinski, à découvrir et à développer la "représentation absolue", comme il l'appelait.

(Il avait alors son atelier dans la pièce d’une tour dans la rue Wendersstraße/Neuss.) Il appliqua à ses nouvelles compositions les principes de forme trouvés chez les anciens maîtres et créa - encore une aventure à l'époque - une dynamique géométrique de sa propre empreinte abstraite.

Ces premières ainsi que les abstractions ultérieures ne sont pas seulement décoratives, mais stylistiquement conçu et exécuté. Leur langage de forme montre, dans l'étendue et la plénitude des possibilités, l'esprit ordonné de la conception, soit dans la délicatesse diffuse des couleurs et des traits, soit dans la nette synergie et opposition des éléments de forme verticaux, horizontaux et diagonaux, soit dans l'utilisation antithétique des lignes droites et des arcs circulaires, soit dans la tentative de synthèse, soit dans la collision de forces en mouvement qui s'emmêlent et s'arrangent en figures arbitraires.

Cet art est intelligemment conçu, réflechi et est créé en tout connaissance des causes. Mais elle pense dans ses propres concepts de forme, admet l'imprévisible, par exemple dans la place particulière qu'occupe le « vide » dans l'image (perfectionné dans l'art traditionnel chinois), ou dans le déplacement de l'avant-plan et de l'arrière-plan qui crée une nouvelle dimension de la réalité artistique, ou encore dans l'ambiguïté complexe des visages et des gestes.

Will Hall reçut la base de sa propre création à l'école des arts de Düsseldorf (1914-16). Après le service de front (1916-20, combattant de la Baltique), il fut un artiste indépendant.

Sur la proposition de ses anciens professeurs, l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf l'accueillit comme élève maître avec son propre atelier, sans les semestres d'études prescrits par ailleurs. Le directeur de l'Académie, le professeur Käsbach, a prolongé ce statut de deux ans en 1925.

Encouragé par la formation d'élèves privés, Will Hall a entrepris des études d'art et a conçu une méthode de formation systématique fondée sur de nouveaux points de vue. De ses essais littéraires ont été publiés des essais et des critiques.

Le régime de 1933 à 1945 l'a rejeté comme « abstrait ». En 1943, il a subi le coup le plus dur que l'on puisse imaginer pour un artiste: son œuvre, des piles de feuillets, des croquis, des dessins achevés, des graphiques, des peintures, des sculptures, des écrits critiques d'art brûlés lors d'un bombardement à Düsseldorf. En 1945, il a commencé à reconstruire sa vie artistique.

Depuis, il vit seul à Neuss. Pendant longtemps, il se borna à communiquer ses principes artistiques et de vie à ses amis, jeunes et vieux, avec une dialectique aiguisée. Mais depuis quelque temps, il travaille à nouveau : de grandes compositions sans objet avec la richesse des formes qui le caractérise. C'est comme s'il voulait affirmer que la force de la formation humaine, bien qu'elle puisse se reposer longtemps, voire paraître épuisée, peut, en son temps, se relever et être vivante.

La vieille question se pose à nouveau : pourquoi, pourquoi pas ? Peut-être se révélerait-il : que reste-t-il, de quoi avons-nous besoin ? Qu'est-ce qui vaut la peine d'être reconnu, accepté, par exemple, à une exposition à Neuss pour un novice inhabituel ?